Как снимали «Дюну: Пророчество»: От создания сандвормов до пустыни Арракис

Взяв за основу традиции оригинальных книг и последних киноадаптаций, шоу идет по собственному пути, предлагая зрителям новые истории и персонажей. В то же время оно сохраняет все элементы, которые так полюбились поклонникам: пустыню Арракис, величественные дворцы, политические интриги и культовых сандвормов (песчаных червей). Особое внимание в «Дюна: Пророчество» уделяется качеству визуальных эффектов (VFX), ведь именно они позволяют воссоздать знаменитый мир на экране с максимальной достоверностью.

Трейлер

2024

В главных ролях:

Эмили Уотсон, Оливия Уильямс, Хлоя Лиа, Джейд Аноука, Фойленн Каннингэм, Ифа Хайндс, Барбара Мартен, Трэвис Фиммел, Джоди Мэй, Сара-Софи Бусснина

Жанр:

фантастика, боевик, драма, приключения

Режиссеры:

Анна Ферстер, Ричард Дж. Льюис, Джон Камерон

Время серии:

1 час

Впечатляющий результат не был бы возможен без двух ключевых фигур: Майк Энрикез (Production VFX Supervisor) и Террон Пратт (Production VFX Producer). Каждый из них привнес в проект обширный опыт работы над крупными проектами — от «Основание» и «Очень странные дела: Сезон 4» до других масштабных сериалов и фильмов. Их тесное взаимодействие с режиссерами, шоураннером и целой сетью VFX-студий позволило создать обширный спектр спецэффектов: от проработанных планет и городов до сложных анимаций сандвормов и «пылающей» психической силы некоторых персонажей.

В статье рассмотрим, как проходило кинопроизводство «Дюны: Пророчество», каким образом специалисты по визуальным эффектам добивались правдоподобия, и что позволило этому сериалу занять достойное место в ряду проектов по вселенной «Дюны». Разберёмся в деталях взаимодействия Майка Энрикеза, Террон Пратт и их команд с продакшн-дизайнерами, режиссёрами, шоураннером Элисон Шапкер и многочисленными VFX-вендорами. Узнаем, с какими сложностями они столкнулись при создании самых разных локаций — от холодных горных пиков до выжженных солнцем пустынь. И, конечно, поговорим о том, как в «Дюна: Пророчество» переосмысливаются и развиваются классические образы — от гигантских песчаных червей до футуристических городов, символизирующих мощь великих домов.

1. Создание команды и первые шаги к «Дюна: Пророчество»

1.1 Предыстория Майка Энрикеза и Террон Пратт

Майк Энрикез (VFX Supervisor) пришёл на проект «Дюна: Пророчество» в мае 2023 года. До этого он проработал над двумя сезонами сериала «Основание», где курировал создание сложных космических пейзажей и футуристических городов. Сразу по окончании «Основания» ему выпал шанс перейти к другой научно-фантастической классике — и он не упустил эту возможность.

Террон Пратт (VFX Producer) в свою очередь присоединился к проекту ещё в июле 2022 года. Ранее он много лет трудился над различными сериалами, включая «Очень странные дела: Сезон 4», а также другими крупными sci-fi-проектами. Когда перед ним открылась перспектива работать над экранизацией по «Дюне», он, по собственным словам, «с нетерпением ждал тех вызовов, которые несёт подобный масштабный фантастический сериал».

1.2 Взаимодействие с шоураннером и режиссёрами

Ключевой персоной в производстве «Дюны: Пророчество» стала шоураннер Элисон Шапкер. По словам Майка и Террона, она всегда находила время для детального обсуждения спецэффектов, поскольку понимала, насколько это важно для успеха сериала. При работе с режиссёрами Элисон проявляла гибкость и энтузиазм: если режиссёр предлагал идею о новом визуальном решении, команда VFX незамедлительно подключалась к концепт-артам и превизуализации.

Для такого проекта, как «Дюна: Пророчество», съёмки часто сочетаются со сложнейшим пост-продакшном, и то, насколько тесно режиссёры и шоураннер сотрудничают с VFX-командой, определяет, будет ли итог выглядеть цельно. В случае с «Дюной: Пророчество» сложилась мощная коллаборация, где Элисон Шапкер выступала не только «главой» сериала, но и идейным вдохновителем, поддерживающим смелые решения.

1.3 Подбор VFX-вендоров

Объём визуальных эффектов в «Дюне: Пророчество» действительно внушает: как сообщил Террон Пратт, общее количество VFX-шотов превысило 2800 в шести эпизодах сериала. Чтобы справиться с таким масштабом, требовалось привлекать сразу несколько студий, обладающих особыми компетенциями.

• Important Looking Pirates (ILP): специализируется на сложных органических окружениях, здесь им достались сцены с Орденом сестёр, космические планы, эпизоды горения плоти и серия «The Agony».
• Rodeo FX: фокусировалась на красоте и величии Императорского дворца и окрестностях.
• Accenture: отвечала за «hard surface work» — космопорт, футуристические конструкции, а также за некоторые «разовые» творческие задачи.
• Image Engine: обеспечивала анимацию и симуляцию (включая все сцены с песчаными червями — Шаи-Хулуд), а также эффект Анирул и многие другие визуальные элементы.
• Raynault VFX: занималась ледяной планетой Ланкивейл, создавая ощущение холодной, негостеприимной среды.

Для каждого участка работы подбиралась студия, наиболее соответствующая требованиям сериала. Так, природные среды и органика — это сильная сторона ILP, в то время как инженерные сооружения и космопорты — конёк Accenture. Такой гибкий подход обеспечил высокое качество результата.

2. Работа на съёмочной площадке

2.1 Роль VFX-супервайзера и VFX-продюсера на площадке

Майк Энрикез и его команда присутствовали на площадке, чтобы координировать взаимодействие со всеми отделами: художниками по костюмам, операторами, постановщиками, гримерами и т.д. Главная задача VFX-супервайзера — убедиться, что каждый снимаемый кадр соответствует плану, который потом ляжет в основу пост-продакшна. Для сложных сцен снималось множество дополнительных данных: референсы освещения, измерения камер, HDR-фото, лидар-сканы.

Террон Пратт как VFX-продюсер контролировал бюджет и график, постоянно балансируя между амбициями съёмочной группы и реальными возможностями VFX-команд. Он участвовал в локационных и технических разведках, концепт-встречах и брифингах, чтобы на уровне продюсирования предвидеть потенциальные сложности.

2.2 Тесное сотрудничество с другими департаментами

На проекты вроде «Дюна: Пророчество» часто привлекают крупных художников-постановщиков, таких как Том Майер. Благодаря его разработкам в области дизайна планет (Салуса Секундус, Валлах IX, Ланкивейл и т.д.) команда VFX могла напрямую опираться на концепт-арты, перенося их в 3D-модели. Но, как подчеркивает Майк Энрикез, невозможно полагаться лишь на воображение: важны реальные материалы, фактуры, расположения зданий и ландшафтов.

Для сохранения баланса между фактическими съёмками и digital-расширениями (CG-окружение) нужно было внимательно следить за наличием зелёных экранов, отражающих поверхностей и другими необходимыми деталями. На больших площадках, вроде космопорта Зимии или Императорского дворца, фактически выстраивалась часть декораций, а всё остальное достраивалось на этапе пост-продакшна.

3. Планеты и уникальные ландшафты

3.1 Общий подход к дизайну планет

Одной из важных составляющих «Дюна: Пророчество» стало разнообразие миров, через которые проходит сюжет:

• Валлах IX с холодным, дождливым климатом и голубоватым солнцем;
• Салуса Секундус, которая должна казаться солнечной и умеренной, пока её не разрушат в будущем;
• Ланкивейл как «лёд и сковывающий холод»;
• Каладан (короткое появление, но насыщенное зеленью и водой);
• И, конечно, пустыня Арракис, где обитают легендарные сандвормы.

Эти планеты взяты из вселенной «Дюны», но сериал вносит собственные нюансы. Майк Энрикез подчёркивает, что основная идея — сохранить дух оригинальных книг и визуального стиля полнометражных фильмов, при этом придав каждому миру свою «подпись» с точки зрения света, атмосферы и цвета.

3.2 Салуса Секундус: создание Зимии и Императорского дворца

Салуса Секундус оказалась самой технически сложной планетой. Причина в том, что нужно было воссоздать Zimia city — столичный город, включающий:

• Масштабный космопорт,
• Величественный Императорский дворец с садами,
• Длинный береговой порт,
• Активную городскую жизнь (транспорт, пешеходы и т.д.).

Для Зимии требовались разные наборы 3D-моделей и окружений: дальние планы, «город изнутри», детали космопорта. Студии Mackevision и Raynault VFX совместно создавали визуализацию доков, а Rodeo FX отвечала за Императорский дворец. Майк вспоминает, что самой большой проблемой было не «перестараться» и не «сэкономить» слишком сильно — если выстроить слишком мало декораций, город покажется пустым, если же перенасытить его деталями, можно уйти за пределы бюджета или сроков.

3.3 Валлах IX: мрачная и дождливая среда

Валлах IX известна как мир, где часто идёт дождь, и атмосфера кажется сумрачной. Продакшн-дизайнер Том Майер выбрал в качестве основы реальный карьер под Будапештом, а команда Important Looking Pirates довела всё до суровой, «синюшной» картинки, с обилием тумана и луж. Сильной стороной подхода стало то, что почти невозможно заметить переход между реальной съёмкой и CG-декорациями.

Как отмечает Майк Энрикез, было много кадров, где общее впечатление о полноценно существующем мире создавалось грамотной интеграцией реального карьера и цифровых конструкций. ILP добавляла органические детали, вроде обвалов, скальных участков, водных потоков и дополнительной растительности, при этом сохраняя общую «задумчивую» палитру.

3.4 Ланкивейл : царство льда

Ланкивейл представляет собой крайне холодный мир, практически лишённый человеческой жизни. Над созданием этой среды работала Raynault VFX. Основные задачи: передать ощущение простора, низких температур, постоянного снега и слабого рассеянного света. Съёмки на реальных заснеженных локациях сочетались с увеличением гор, озёр и ледников с помощью VFX.

Одним из приёмов, позволивших добиться убедительности, стала установка мягких, почти всегда пасмурных «небес». В кадрах часто видны мельчайшие детали: кусочки льда, снежинки, лёгкая дымка от дыхания персонажей. Всё вместе создаёт почти фотографический реализм.

3.5 Каладан: зелень и дикая природа

Каладан появляется в шоу не так часто, но здесь делается акцент на «диком» ландшафте: густые леса, озёра, а также особый свет, пробивающийся сквозь кроны деревьев. По словам Майка, хотелось подчеркнуть контраст между Каладаном и другими планетами: это что-то более природное и менее «технологичное». Использовались реальные леса и далее «обогащались» компьютерными деталями (водопады, необычные формы деревьев, инопланетная фауна).

4. Пустыня Арракис и песчаные черви (Шаи-Хулуд)

4.1 Традиции и новаторство в образе сандвормов

Вряд ли найдётся более знаковый образ вселенной «Дюны», чем гигантские сандвормы — Шаи-Хулуд. Этот элемент давно стал культовым, и создатели «Дюны: Пророчество» понимали, что фанаты будут сравнивать их дизайн с недавними полнометражными фильмами. Майк Энрикез говорит, что сериал придерживается классического вида червей, ведь они могут жить тысячелетия, а значит, нет причины кардинально менять их облик.

Но, подход к анимации включал новые тонкости: в отличие от полнометражного фильма, сериалу требовалось чаще демонстрировать взаимодействие червей с окружением, и к тому же не было возможности снимать в реальных пустынях Иордании. Это значит, что вся пустыня Арракис — CG-модель, обеспечивающая безукоризненное совмещение с движениям гигантского существа.

4.2 Технологии создания песчаного окружения

Чтобы сандвормы выглядели реалистично, специалисты Image Engine сначала отстраивали цифровой «слой» пустыни: дюны, барханы, разлетающийся песок, мельчайшие частицы, которые поднимаются при движении червя. Им требовалось создать полноценную 3D-среду, в которой каждая песчинка реагирует на движение огромного тела.

Привычных «лёгких» путей, по признанию Майка, здесь не было. Если бы снимали в реальной пустыне, нужно было бы «вписывать» CGI-червей в кадр. Но поскольку пустыня здесь практически полностью цифровая, возникал другой вызов — добиться максимальной фотореалистичности. Все элементы, включая небо, задний план и детали песчаных бурь, проходили через сложную систему симуляций и композитинга.

4.3 Уникальный риг и анимация червя

С точки зрения анимации, сандворм — это не стандартное существо с четырьмя конечностями или человекоподобным скелетом. Его тело требует особых алгоритмов, чтобы реалистично извиваться и пробиваться сквозь слои песка. «Специальный риг», как говорит Майк, создавали с учётом «неклассических движений»: изгибы, колебания тела и раскрывающаяся пасть. Важно было показать, как кожа червя напряжённо тянется, какие складки образуются, как взаимодействуют сегменты.

5. Фирменные спецэффекты сериала

5.1 «Горящая плоть»: когда персонаж способен поджигать мыслью

В «Дюна: Пророчество» есть персонаж по имени Дезмонд, который может вызывать «горящую плоть» у своих жертв исключительно силой мысли. Изначально шоураннер рассматривала разные варианты: показать ли внешнее свечение, пульсирующую энергию или волны тепла вокруг Дезмонда? Но было решено, что сам он остаётся «без видимого эффекта», а вся демонстрация сосредоточена на жутких изменениях кожи у жертв.

По словам Майка, для достижения нужного ужаса и медицинской достоверности разработчики создали несколько прототипов. Сначала на отснятом материале пробовали различные грим-примеры, а затем усиливали это VFX-наложениями: ожоги, волдыри, дым от «внутреннего горения». Причём каждая сцена поджога имела свою динамику — где-то эффект развивался стремительно, а где-то более постепенно, чтобы подчеркнуть драматизм.

5.2 «The Agony» — пугающая сцена в сериале

«The Agony» — это один из самых запоминающихся эпизодов. Он потребовал серьёзной доработки в пост-продакшне: изначальное решение на этапе съёмок впоследствии сильно изменилось под влиянием творческих корректировок шоураннера. В итоге почти все элементы пришлось заменить на CG.

Зрители отмечают, что «The Agony» производит крайне сильное впечатление. Террон Пратт уточняет, что особенно здорово сцена заиграла после наложения звуковых эффектов и музыки. Визуальный ряд — часть истории, но без тревожного саунд-дизайна эффект был бы неполным.

5.3 Анирул и «Программа развития»

Ещё одна сложная задача — визуализация загадочной Анирул и так называемой «программы развития». Предполагалось, что эта концепция будет выглядеть скорее «интеллектуально» (не напоминает магию или супергеройский приём), сохраняя научную подоплёку мира «Дюны». Команда VFX заранее понимала, что будет трудно передать нечто столь абстрактное и «внутреннее» визуально, поэтому приступила к этой работе с особой тщательностью.

В результате, по словам Майка Энрикеза, получилось нечто, что напоминает комплексную генно-биологическую схему в рамках вселенной «Дюны», без перебора с яркими эффектами и световыми вспышками. Сохранён минимализм и сдержанность, свойственные миру, где «нет реальной магии, а есть только продвинутые технологии и умения».

6. Трудности и успехи производства

6.1 Неожиданные проблемы и гибкость команды

Любой крупный сериал сталкивается с непредвиденными ситуациями. У «Дюны: Пророчество» были творческие корректировки, затрагивающие вступительную сцену в первом эпизоде и «The Agony» — все это требовало дополнительного времени и ресурсов. Однако благодаря слаженной работе Майка Энрикеза, Террона Пратта и всего коллектива VFX-студий удалось избежать заметных задержек.

По словам Террона, главное испытание — соответствовать уровню недавних полнометражных «Дюны», которые уже задали «планку» у аудитории. Создатели сериала хотели отдать дань уважения фильмам, но при этом «проложить собственную тропу» в визуализации. Это задача непростая, ведь сравнение с большими бюджетами неизбежно.

6.2 Самые гордостиных моменты

• Валлах IX: полная неразличимость между реальной съёмкой в карьере и CG-пространством.
• The Agony: сцена, которая вызывает неподдельный трепет и стала ещё лучше после пост-продакшна.
• Пустыня Арракис и сандвормы (Шаи-Хулуд): хотя было непросто цифровым путём воссоздать гигантские песчаные просторы, результат выглядит впечатляюще.
• Зимия космопорт и Императорский дворец: производственная команда создала масштабные декорации, которые затем были значительно расширены в CG. Кажется, что город бесконечен.

7. Итоги и значимость «Дюна: Пророчество»

7.1 Вклад в расширение вселенной «Дюны»

«Дюна: Пророчество» демонстрирует, что мир «Дюны» не ограничен лишь событиями вокруг одной планеты Арракис. Сериал глубже погружает зрителей в политические, религиозные и социальные аспекты далёкого будущего. При этом визуальные эффекты (VFX) играют ключевую роль в создании достоверных миров — от заснеженных пустошей Ланкивеила до величественных дворцов Салусы Секундус.

Благодаря кропотливой работе таких экспертов, как Майк Энрикез и Террон Пратт, и целой сети профессиональных VFX-студий, шоу заставляет верить в происходящее на экране. Фантастический сериал показывает, что «Дюна» может раскрываться в различных форматах, предлагая новую интерпретацию любимой аудитории истории.

7.2 Причины, почему «Дюна: Пророчество» важен для фанатов

1. Расширение лора: помимо известной пустыни Арракис, показаны и другие планеты — Салуса Секундус, Валлах IX, Ланкивейл, Каладан. Это позволяет глубже понять структуру и разнообразие Империи.
2. Новое слово в кинопроизводстве: сериал во многом держится на передовых спецэффектах — от цифровых окружений до поразительной анимации сандвормов.
3. Связь с фильмами, но своя идентичность: создатели сохранили визуальные и стилистические элементы из полнометражных адаптаций, однако не боятся добавлять свежие идеи и расширять канон.
4. Сбалансированная творческая команда: слаженное взаимодействие шоураннера, режиссёров, продакшн-дизайнеров и VFX-отделов обеспечивает цельность и высокое качество картины.

7.3 Будущее «Дюна: Пророчество»

С успехом первого сезона и положительным приёмом публики есть все основания полагать, что «Дюна: Пророчество» будет развиваться дальше, возможно, затрагивая всё новые и новые аспекты вселенной «Дюны». Для поклонников это шанс увидеть любимые образы и ключевые события, которые прежде не экранизировались.

Команда Майка Энрикеза и Террона Пратта доказала, что способна выдержать нагрузку и удовлетворить ожидания самых строгих критиков. При этом, как признаются сами создатели, они не стремятся просто копировать успешные полнометражные формулы — их цель в том, чтобы предложить зрителям собственное осмысление легендарного материала, и при этом гарантировать высочайший уровень визуальных эффектов.

«Дюна: Пророчество» — яркий пример того, как крупнобюджетный фантастический сериал может продолжать и обогащать вселенную, которую любят миллионы. Благодаря продуманному кинопроизводству, многочисленным спецэффектам и творческому подходу специалистов по визуальным эффектам во главе с Майкой Энрикезом и Терроном Праттам, каждый эпизод погружает зрителя в далёкое будущее Империи. Масштабная работа над планетами, детальная анимация песчаных червей, тщательно продуманные сцены психических способностей — всё это оживает на экране и выглядит вполне реалистично.

Важность «Дюна: Пророчество» в первую очередь в том, что сериал расширяет мир «Дюны», позволяя заглянуть в ещё не исследованные уголки вселенной, понять новые детали политики, быта и технологий. Для фанатов франшизы это означает долгожданное погружение в знакомую, но при этом свежую историю, а для индустрии VFX — новую веху в использовании цифровых технологий при создании сложных фантастических миров. Ведь на каждый мельчайший элемент — от песчинки в пустыне Арракис до снежинки на Ланкивее — приходится работа десятков талантливых людей, которые продолжают доказывать, что воображение не имеет границ, когда в дело вступают современные визуальные эффекты.